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　　蓝胖子的电影宇宙早已形成了自己的故事模板：大雄的烦恼、哆啦A梦口袋的神奇道具、五人组的冒险、危机时刻的友情觉醒、大团圆的收尾。这套运行了四十五年的叙事公式，在芝山努时代创造了《魔界大冒险》《日本诞生》等兼具奇幻色彩与成长哲思的经典，却也在近年陷入技术升级与情感褪色的悖论，从《南极冰冰凉大冒险》到去年的《地球交响乐》，这些拥有更为出众视觉效果的动画电影，都过度依赖于这一固有的模板，而看似新鲜的冒险旅途中却都难以呈现出真挚的情感，最终只是成为了流水线作业的产物。

　　由此电影带给观众了一个能诱人共鸣，寓教于乐的思考，什么才是一幅真正的“杰作”，大雄可以借助哆啦A梦的神奇道具，画出很好看的画，但这样的画，就如同现在的AI创作，看似画的好，实则却失去了情感的温度，成不了一幅好画，反而是大雄源于本心的创作，最终成为了挽救所有人的传世之作，真正好的作品，永远离不开情感的温度，而寺本幸代也正是借此深华了 《绘画奇遇记》 关于自我认知的内核，使这个陪伴了一代代观众成长的“吊车尾”大熊，在色彩的世界里重新找到了昔日的温度。